Crítica: Gran Torino

Qué puta pasada de película, Dios mío. Que todo el mundo que no la hay visto sepa que le voy a negar la palabra hasta que la vea. Buena, pero buena, buena. Hacía un montón que no disfrutaba tantísimo con una película.

La historia cuenta la historia de Walt (Clint Eastwood) que acaba de quedarse viudo (es la primera escena de la peli´así que no es un spoiler). Es el típico americano que fue a la guerra, con 80 tacos, que dependía un montón de su mujer. Yo, pesonalemente, he visto a mi abuelo total y claramente reflejado en el papel: un tío duro, que está acostumbrado a resolver las cosas por sí mismo, sin ayuda de nadie, pero al que ya le empiezan a llegar los años. Y la historia cuenta cómo Walt se queda viudo viviendo en un barrio de Gmonk (una etnia tipo filipinos) siendo el único americano, sin que nadie lo quiera allí y con un cura acosándolo todo el rato para confesarse por sus pecados.

Y desde ahí, la historia crece. Es una peli de Eastwood, así que no espereis grandes movimientos de cámara. La verdad es que es de libro. Totalmente. Pero tiene encuadres geniales, resaltando claroscuros y escenas que son tan gráficas que no necesitan diálogo. El papel de Eastwood se come literalmente la pantalla, aunque tampoco es muy complicado. Él hace de sí mismo: un americano cascarrabias de 80 años. Y se ceba mucho. Hay varias razas en la peli, y se ceba muchísimo con todas.

La película es muy graciosa, enorme. Aunque tiene ese punto agridulce que tienen todas las películas de Eastwood, yo creo que oporque hablan de la verdad humana, y eso siempre tiene un contraste triste. A mí me pareció una historia típica, pero preciosa. Está contada de una manera en la que te identificas fácilmente con personajes con los que no tienes nada que ver. Y el lado humano es sólo compatable al buen humor, buen gusto, buenas tomas, buenos diálogos y en general, a lo buena que es la película. No hay demasiada música, así que lo único que diré al respecto es que la canción de los créditos (Jamie Cullum cantando Gran Torino) me llegó.
Seré sincero: yo lloré. A mí me ha emocionado. Ha conseguido crear un personaje que me ha recordado a mi abuelo sin serlo, que ha conectado con el espectador de miles de maneras y que, imagino, se convertirá en atemporal.

Mi nota: 9.90

No hay duda: si no la has visto, te habrás perdido una obra maestra del cine actual.

Che: Guerrilla

Continuación del biopic de Ernesto "Che" Guevara orquestado en 2 partes por Steven Soderberg, director de la saga "Ocean" o de pellículas como Solaris (ya le llegará el turno de crítica, ya).
Bueno, pues la verdad es que mal. Lenta, muy lenta. La priera hora es más bien rapidilla, porque se pasa entre tiros, y tal. Y luego, es más de lo mismo. Aparece gente, les disparan, muere gente. Selva, selva y más selva y dos horas diez de metraje que sobra por todas partes (los últimos 45 minutos son completamente innecesarios).
La cámara, muy bien. Soderberg sigue demostrando maestría y naturalidad para filmar tomas prácticamente con alma. El reparto, el mismo de la primera y unos cuantos más (bastantes españoles: Óscar Jaenada, el tipo que se parece a Smoking Man de X-Files y que salía en el comisario,....). Benicio del Toro igual que en la primera: está ahí y sólo tiene que molar.

Y poco más. Decir que Soderberg no se moja con la opinión de la historia. Es lo suficientemente objetiva como para cumplir su cometido: es un biopic del Che en 2 partes. Y punto.

Mi nota: Un 6.50.

Crítica: Quemar Después de Leer

Esta también es de los Cohen. Y es una comedia ácida de humor negro que critica cómo las manipulaciones y las conspiraciones casi siempre son algo muy parecido a la casualidad.
En tono de comedia negra, los Cohen recogen un elenco de estrellas ( a destacar el papel de Brad Pitt, que estoy empezando a considerar el actor más versátil) como Brad Pitt, George Clooney, Tilda Swinton, Frances McDormand o John Malkovich. Es como una mezcla entre El Gran Salto y El Hombre Que Nunca Estuvo Allí. Me reí, la verdad es que me partí el culo con casi todos los chistes, aplicados con pomadita de ironía y untados con mala leche.
Sobresaliente para las historias cruzadas de este grupo de personajes tan pintorescos como un espía adúltero o una preparadora de fitness (por citar dos).

Si no la habéis visto, deberíais. No puedo decir mucho más, porque es una película que debe sus honores al argumento.
Tras la cámara, los Cohen se hacen notar. Los diálogos también son geniales, Rusy es increíble, la historia es MUY increíble. Pero encaja. Y tiene sentido, y lógica. Y es coherente. Y llega ese (magnífico) momento de la pelícuka en el que entiendes el título.

Magnífica alternativa a las típicas películas de espías.

Nota: 7.5.

Crítica: No Es País Para Viejos

Resulta que fuimos juntos (mi grupo de amigos y yo) uno de esos días que se queda para hacer algo. Y no puedo evitar acordarme de lo mucho que disfruté con Bardem en el papel de Chygur.

Es una adaptación de un libro, pero la película es de los Cohen. No se puede negar. El reparto no está mal, pero lo que brilla es la intrepretación de los personajes. La película, como casi todas las de los Cohen, es bastante lenta. Pero no se hace larga. La historia está bien construída, si bien es sencilla. Lewellin Moss, un ex militar, encuentra en el desierto un maletín con dinero. A partir de ahí, Chygur empieza a perseguirle y un ya bastante viejo Tommy Lee Jones, como sheriff de Texas, les dará caza. La cámara brilla con la fluidez y la limpieza de los movimientos de los Cohen, con una historia adulta y seria, más allá de lo ya establecido por el género de asesinos a sueldo. El personaje de Chygur (Bardem) es sencillamente genial, teniendo momentos impresionantes (esa bombona de oxígeno, dios.....). Es duro, muy duro. Y, si habéis visto algo de los Cohen, sabeis como acaban estas cosas. Sino, paciencia.
No es una película palomitera, pero seguro que se convertirá en pieza de culto.

Nota: 8.5.

Crítica: The Fall, el sueño de Alexandria

Una de las cosas que tenía que hacer antes de morirme era ver una película en el cine, pero original con subtítulos. Y con esta por fin lo conseguí. Me encantó.

Es un cuento. Un cuento magnífico, colorista y encantador. Pero triste, en el fondo. Se nos cuenta la historiade Alexandria, una niña hindú que está en un hospital, allá por los años 20. Encuentra a un hombre que necesita unas medicinas y que le cuenta una historia....Y a partir de ahí todo puede ocurrir. La unión de unos hombres en busca de redención, la magia, el fuego, la pasión de alguien que ha perdido la esperanza....Y la inocencia de una niña con fe.

Preciosa. Simplemente bellísima. Colores por todas partes, escenarios enormes e increíbles, el actor de Pushing Daisies, que me encanta.....Una serie de factores hicieron que fuese genial. Y dios, esa interpretación, la original, nada de dobladores por el medio....Genial. Sencillamente genial. Aún así, peca de ciertos defectos, como la escasa profundidad de algunos personajes o lo corto que es el desenlace de la misma, así como confuso.

De todas maneras, una gran opción para todos aquellos a los que les gusten los cuentos con moraleja.


Nota: 8.

Crítica: Madagascar 2

Por qué? Por qué insisten las compañías en maltratarnos con secuelas cutres sin desarrollar? No puedo con Dreamworks, la verdad. No me convencen. Yo, sin ánimo de ser partidista, soy de Pixar. De siempre, vamos.

La historia nos cuenta como este grupillo sale de Madagascar para acabar en África, en casa de Álex el león, conociendo a sus padres. Se lía, como siemrpe, con cuatro chorradas infantiles. Y, apartir de ahí, el mismo argumento de sieeeeeempre. Y la estúpida canción....Sí, sale la estúpida canción otra vez. Y los lemures. Y los pingüinos, que podían salvar la situación. Pero ni así (aunque tienen un par de coñas con los monos que están bien).

Creo que no es suficiente y que se queda a medio gas.

Nota: un 4.

Crítica: Diario de Una Ninfómana

Ahí tenéis el cartel, tan criticado y censurado. Esta la fui a ver porque a Nuria le apetecía un montón. A ella le gustó bastante.

Yo conocía la historia. Basada en la novela de Valérie Tasso, que exploró y se convirtió en prostituta de lujo, la película cuenta su historia. La historia de Val es la historia de cualquier mujer con curiosidad sexual, tratando de ser ella misma y de etiquetarse con nombres ni situaciones. A mí no me dijo nada especial, pero para gustos. Es una película que intenta hablar de la ninfomanía desde todos los ángulos, para que el espectador valore todo lo que tiene y decida por sí mismo. Es interesante, porque seguro que dos personas iguales van a ver la película y salen de la sala pensando cosas distintas. No hay nada espectacular en la dirección de la cinta, si bien hay que mencionar la aparición de la auténtica Valérie Tasso en una de las escenas.

Es instructiva para los no avanzados.

Nota: 6.75.